[欧美成人三级裸交视频]后现代主义的室内设计师
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后现代风格设计理念的含义是什么
随着现代家装的多样化,人们也开始追求各种各样的不同设计方式。而后现代风格主要强调的是主张新旧融合,兼容并蓄的立场,后现代风格呢,就是既显夸张又显含蓄。那下面就和我一起来了解后现代风格吧!
后现代风格基本概念
后现代主义的概念至今没有一个确切的定义,这是由后现代主义的多元性和复杂性决定的。不确定性是后现代主义的根本特征之一,这一概念具有多重含义。后现代主义对当代人的精神冲击是全方位的,在思维理论论层面上可以肯定后现代主义的批判否定精神和异质多样的 文化 意向,后现代主义室内设计只有在其“异样事物”中,才会获得自身的规定和理念。
后现代主义风格是一种在形式上对现代主义进行修正的设计思潮与理念。后现代主义室内设计理念完全抛弃了现代主义的严肃与简朴,往往具有一种历史隐喻性,充满大量的装饰细节,刻意制造出一种含混不清、令人迷惑的情绪,强调与空间的联系,使用非传统的色彩,它所具有的矛盾性常使人产生厌倦,而这种厌倦正是后现代主义对过去50年的现代主义的典型心态。
后现代风格设计理念
一、强调形态的隐喻、符号和文化、历史的装饰主义。后现代主义室内设计运用了众多隐喻性的视觉符号在作品中,强调了历史性和文化性,肯定了装饰对于视觉的象征作用,装饰又重新回到室内设计中,装饰意识和手法有了新的拓展,光、影和建筑构件构成的通透空间,成了大装饰的重要手段。后现代设计运动的装饰性为多种风格的融合提供了一个多样化的环境,使不同的风貌并存,以这种共享关系贴近居住者的意义和习惯。
二、主张新旧融合、兼容并蓄的折衷主义立场。后现代主义设计并不是简单地恢复历史风格,而是把眼光投向被现代主义运动摒弃的广阔的历史建筑中,承认历史的延续性,有目的、有意识地挑选古典建筑中具有代表性的、有意义的东西,对历史风格采取混合、拼接、分离、简化、变形、解构,综合等 方法 ,运用新材料、新的施工方式和结构构造方法来创造,从而形成一种新的形式语言与设计理念。
三、强化设计手段的含糊性和戏谑性。后现代主义室内设计师运用分裂与解析的手法,打破和分解了既存的形式、意向格局和模式,导致一定程度上的模糊性和多义性,将现代主义设计的冷漠、理性的特征反叛为一种在设计细节中采用的调侃手段,以强调非理性因素来达到一种设计中的轻松和宽容。
后现代风格的代表人物:后现代风格的代表人物有P·约翰逊、R·文丘里、M·格雷夫斯等。
建筑后现代风格
后现代风格强调建筑及室内装潢应该既具有历史的延续性又不拘泥于传统的 思维方式 ,讲究人情味并使用非传统的色彩,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的“亦此亦彼”的建筑形象。将古典与现代,传统与时尚的元素兼容并蓄,既对立又统一。设计手法因此也可以达到多元化,灵活多变,利用多种不同的材质组合空间,光亮的,暗淡的,华丽的,古朴的,平滑的,粗糙的相互穿插对比,形成有力量但不用生硬,有活力但不稚嫩的风格。
后现代风格设计特点
一 想象的和情感的设计
后现代设计将诗意重新带回我们的生活。仓右四郎的金属沙发有一个非常浪漫的名字——《月亮真高啊》(HOW HIGH THE MOON),镂空的金属框架在灯光的掩映下让人想起婆娑树影背后的一轮明月。后现代主义者认为,设计并不只是解决功能问题,还应该考虑到人的情感问题。安德勒·伯兰滋将许多非设计师者的所知道的东西上升为理论。例如,“我们对产品的选择受到我们记忆和联想、我们的愿望和我们朋友的影响,也受到我们在电视和博物馆中所看到的东西的影响”。(《1945年以来的设计》)。1987年,他设计了一系列名为“家养动物”的家具,把西欧人对意识的兴趣与北美人对某些宠物的兴趣融为一体。这些设计是非常有亲和力的,即不是设计适应人,也不是人适应设计,而是二者亲切、自由的对话。
二 隐喻的和装饰的设计
装饰几乎是后现代设计的一个最为典型的特征,这是后现代主义反对现代主义、国际风格的最有力的武器,主张采用装饰手法来达到视觉上的丰富,提倡满足心理需求而不仅仅是单调的功能主义中心。后现代主义对现代主义全然屏弃的古典主义异常关注,他们不搞纯粹的复古主义,而是将各种历史主义的动机和设计中的一些手法和细节作为一种隐喻的词汇,采用折衷主义的处理手法,开创了装饰主义的新阶段。后现代主义的装饰风格体现了对于文化的极大的包容性,这里即包括 传统文化 ,也包含现行的通俗文化:古代希腊、罗马、中世纪的歌德式艺术、文艺复兴、巴洛克、洛可可以及20世纪的新艺术运动、装饰艺术运动、波普艺术、卡通艺术等等任何一种艺术风格。运用的手法更是不拘一格:借用、变形、夸张、综合甚至是戏谑或嘲讽。汉斯·霍莱恩设计的玛丽莲沙发就综合了古罗马、波普艺术和装饰艺术运动的风格特征。
三 仪式化的特征
后现代设计中这种仪式化特征主要是针对过分强调功能而使生活变成了一种机器运转般毫无感情色彩的动作
而引发的一种设计倾向。吃饭不仅仅是一个吞咽的过程,更是一种气氛:环境、餐具、食物的颜色和味道,包括进餐的动作,都是仪式的一部分,它让我们感受过程、感受存在的意义以及人与物的交流、对话。
选择一件设计不仅是为了用,而且是为了寻找自我的象征性。安德勒·伯兰滋出版了一本名为《家养动物》的小册子,在书中他声认为我们现在的住宅几乎无法居住,因为我们要在那里度过更多的时光;我们需要重新考虑一下我们可以从周围环境得到的仪式的、神话创作的以及不可思议的特征。安德勒·伯兰滋的话是十分隐晦的,但是他至少说明房子仅仅用来居住是远远不够的。这种观点导致了后现代主义设计的仪式化特征。消费者对设计的选择与使用过程更多地体现一种信仰,并以此将自己与其他人区分开,归属到特定的社会团体中。日本设计近些年受到西方的普遍关注。“在日本,艺术与功利,神圣与凡俗之间是没有区别的”(《1945年以来的设计》)。
四 轻松的生活
后现代主义设计的通俗化特征将轻松愉快带入日常生活,使每天的行动不再象举行宗教仪式般严肃刻板。现代主义是设计的理想主义,而后现代则强调人们生活在“现在”,后现代设计也自然而然地表现出物质的特征。享乐主义高于一切,快乐是最重要的原则,“好的生活比好的形式更重要”(1945年以来的设计)。与严肃冷漠的现代主义“黑匣子”(BLACK BOX)相比,后现代设计中大量运用夸张的色彩和造型,甚至是卡通形象,唤起我们关于童年的美好记忆,让我们和我们的孩子一起再次感受童贞和无拘无束的快乐。这种设计表面上看起来好象是一种简单的借用,或者是奇思怪想的任意组合,没有章法,不考虑实用,是设计师的一些很主观的设计。但透过这种现象,我们看到这样做给现代主义或我们目前的生活带来了有价值的东西:生活,真实而感性的生活,不是高尚的品位,幽雅的举止,而是光着脚在沙发上吃着苞米花看电视,和孩子在地板上嬉戏,扭着屁股在厨房煎鸡蛋。盖当诺·佩西色彩鲜艳的纽约的日落沙发将大自然的风景引入室内, Ettore Sottsass在1981年设计的滑稽可爱的Cassblanca餐具架和ALESSI公司装饰着小鸟的鸣唱水壶使厨房油腻的操作过程多了一些轻松幽默的气氛。从这方面来看,后现代设计将人们从简单、机械的枯燥生活中解救出来,重新回到真实的生活中。使人这一概念变得更加感性和人化,而不是机器。
五 有爱心的设计
这句话其实也可以说成是另外的功能主义。是对现代主义所倡导的功能主义的一个丰富和超越,即将理性的、逻辑的功能发展为既有生理的功能,又有心理的功能的新功能主义。斯图普创造了一个 短语 ,叫“没有原由的困难”,即人们可以将东西放在他喜欢用的地方而不是应该放的地方。比如,把电话放在办公桌附近的窗前,接电话时可以顺便看看窗外的风景,放松一下心情,虽然这有点不方便。但是,从另外一个角度讲,这实质上是对人的一种更加体贴的设计:人不是一个工作的机器,而是一个有工作能力,但同时需要生活、需要关怀和体贴的有智商的情感动物。
六 卖点的设计
后现代设计并非设计师孤独的尝试。市场给了他们最有力的支持,同时设计师的名望也是利润的来源。当60、70年代波普、朋克文化、迷幻药文化以及女性主义兴起时,市场就敏锐地感觉到了这个潜力巨大的市场,设计师也应这群新人类标新立异的生活方式而大胆地进行各种后现代主义尝试,文化的多元化、生活方式的多元化、新材料、新技术的出现,使设计突破功能主义的束缚而自由的发展。市场与设计师相互依赖,甚至设计师个人的学术性、主观性、观念性的尝试也一样可以成为商家的卖点。后现代主义几乎成了一个市场推销员,“制造者不仅仅将其视为因抄袭、打折等竞争泛滥而日趋饱和的市场上表现独特而有吸引力的手段,而且是可以另起炉灶的方法”。
请问后现代主义设计的风格特点有那些
01多元化的统一
后现代风格以复杂性取代了现代风格简洁单一的特性,用非传统的混合、叠加等手段,营造出空间复杂、多远的氛围,替代了现代风格统一明确的特性,在艺术风格上更多的多元化。
02注重个性和文化内涵
后现代风格作为一种设计潮流,将现代主义苍白的千篇一律用浪漫主义、个人主义替代,在推崇自然、高雅的生活情趣中,更加强调人性化的主导地位,突出设计的文化内涵。
03注重人性化和自由化
后现代主义是对现代主义的纯理性和功能主义的反叛,在后现代风格的设计中强调以人为本的设计原则,强调人在技术中的主导地位,更加注重人性化和自由化。
04注重历史与现代技术的融合
后现代风格主张继承传统文化,在怀旧思潮的影响下,后现代风格在追求现代化潮流的同时,将传统的典雅和现代的新颖相融合,创造出融合时尚与典雅的大众设计。
1、后现代主义设计的代表人物作品及若干特点 2、波普设计的风格特点
1.后现代主义设计的特点是对过去有过的东西再次发掘 再次解释 为了挑战现代主义的极限,艺术与设计家于是以后现代主义来统称当代各种主义,如:女性主义、多元文化、解构主义、时间元素、媒体应用、物质主义等。这些观点强调艺术品的创造与欣赏没有单一的、绝对的答案或标准,作者与完成品的情感脱离,且作者、观众、策展人(或展场)与环境(或现象)都是艺术作品的参与者,如此一来,艺术创作与鉴赏都变得非常多样.另一个特点是跨学科和跨创作媒体,建筑、文学、绘画、设计、家具均有设计师,在各自的艺术场境内进行后现代式的表述。不过,由于后现代主义是对于创作主题和创作形式都有颠覆性的新思维,令风格很难一致,要表述各创作领域的后现代境况并不容易。
2 波普的中文翻译过来就是流行艺术 也就具备了通俗性 大众性的特点 也出现在身边很多东西上如漫画、电影海报、明星、高跟鞋、任何消费品图像通过解构、拼贴、重复的手法进行艺术创作,都可成为波普艺术的创作主题。反映了当时西方社会中成长起来的青年一代的文化观、消费观及其反传统的思想意识和审美趣味。它受到美国20世纪50年代大众文化和20世纪60年代波普美术的影响,认为艺术不应仅供少数人享用,而应走向普通大众,进入每一个人的生活。因此要打破艺术与生活的界线,打破一切传统的审美观念。波普设计打破了二战后工业设计局限于现代国际主义风格的过于严肃、冷漠、单一的面貌,代之以诙谐、富于人性和多元化的设计,它是对现代主义设计风格的具有戏谑性的挑战。设计师在室内、日用品、家具、服饰和平面设计等方面的设计上,进行了大胆的探索和创新,表现出前所未有的形式:夸张、奇异、富于想像力的造型;色彩单纯、鲜艳;材料多选用塑料或廉价的纤维板、陶瓷等。其设计挣脱了一切传统束缚,具有鲜明的时代特征。其市场目标是青少年群体,迎合了现代青年的桀骜不羁、玩世不恭的生活态度及其标新求异、用毕即弃的消费心态。波普设计运动的代表人物和作品,在时装界有:英国的玛丽·奎特所设计的迷你裙,在全世界风靡十几年;法国的古亥热的宇宙服,表现出最新科技观念而使当代人惊喜。家具设计有:科兰的廉价、鲜艳、奇异的家具,深受青少年欢迎;穆多什以英文字母为装饰图案的纤维板椅子和罗杰·丁的如玩具般的吹塑椅子,都极受欧洲消费者青睐。在包装、书籍装帧、广告等平面设计上,也都出现了醒目的波普风格。
波普艺术的手法是利用现成的工业、商业产品。从饮料、化妆品的广告、商标、电影宣传画,到汽车灯、车窗、家用电器,等等,把它们加以改造、加工,然后重新组合和拼贴,赋予一定的社会思想意义,有此构成一件新的艺术作品。
后现代风格的特点有哪些
后现代主义一词最早出现在西班牙作家德·奥尼斯1934年的《西班牙与西班牙语类诗选》一书中,用来描述现代主义内部发生的逆动,特别有一种现代主义纯理性的逆反心理,即为后现代风格。50年代美国在所谓现代主义衰落的情况下,也逐渐形成后现代主义的文化思潮。受60年代兴起的大众艺术的影响,后现代风格是对现代风格中纯理性主义倾向的批判,后现代风格强调建筑及室内装潢应具有历史的延续性,但又不拘泥于传统的逻辑思维,探索创新造型手法,讲究人情味,常在室内设置夸张、变形的柱式和断裂的拱券,或把古典构件的抽象形式以新的手法组合在一起,即采用非传统的混合、叠加、错位、裂变等手法和象征、隐喻等手段,以期创造一种溶感性与理性、集传统与现代、揉大众与行家于一体的即“亦此亦彼”的建筑形象与室内环境。对后现代风格不能仅仅以所看到的视觉形象来评价,需要我们透过形象从设计思想来分析。后现代风格的代表人物有p·约翰逊、r·文丘里、m·格雷夫斯等。
室内设计大师有哪些
中国著名室内设计师
梁志天——顶尖室内设计师
梁志天是香港十大顶尖设计师之一,其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问,对空间的运用及美感营造相当敏锐。“进入屋内,我首先想到空间,而非颜色。颜色清淡不是问题,因为生气来自屋中的人。家,最重要的感觉是优悠和无拘无束。”因此,他的设计总是简单素净,却没有冷清的感觉,家居设计总是以实用为本,配合个人需要。 顶尖室内设计师梁志天 关于设计理念:梁志天独特的简约风格,为不同的居住空间赋予了全新的感觉,他的作品演绎着七种截然不同的心情:酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。 关于“简约装修风格”的理解:梁志天以前瞻性的设计笔触,用简洁的线条和强烈的色调对比,配合不落俗套的挂饰和家具,把酷气和帅气全面呈现,带给人耳目一新的感觉。把后现代科技的冷峻和客观引进家居设计,以硬朗的物料和明快的色调,迸发出赏心悦目、隽永怡神的效果。以清新笔触勾划钢材和银白家具,赋予空间素净明亮的神采。 主要代表作品:《一挚》、《方元》、《玲珑》等。
高文安——香港著名室内设计师
高文安是一个充满着传奇色彩的人物,在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中,高文安设计了超过2000个室内设计项目,被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化,将中国文化渗入建筑概念,加上西方的科技及舒适特质,设计出独特的作品。 香港著名室内设计师高文安 关于设计理念:高文安曾经说过:我虽然勤劳和节俭,但是我懂得享受生活!没有风格就是我的风格! 关于“传统装修风格”的理解:高文安并不太提倡走在潮流尖端的设计,而会在设计中运用一些传统文化的元素。他对于古文化充满热情,原因是古代建筑不会因年代久远而失色,甚至没有地域的限制。古旧并不等于老土,传统的东西反而是越陈旧越淳厚的,越能引起思考的。很多时他提倡一种“亚洲风情”,这里头不但有中国的东西,也有印度的、尼泊尔、马来西亚的、泰国的东西,利用这些地方的极具文化特色的摆设、家具加以点缀,常令带来惊喜。 主要代表作品:香港君颐峰私人住宅、深圳假日广场私人会馆、东莞星河传说等。
马清运——著名建筑师 马清运是中国最具影响力的建筑师之一,由他带领的建筑事务所MADA s.p.a.m活跃于国际建筑界,已被业界公认为中国最具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短,但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队,其作品能成功突围,并于国际建筑界占一重要席位。 著名建筑师马清运 关于设计理念:如果你想成为一个建筑师,却还没有对收敷支出给予把握的时候,那么你还没有达到建筑师的境界。建筑师是一个非常综合的角色,最重要的一点是要具有很强的经济意识,如果你没有经济意识,你就不能成为建筑师,只能当个建筑学生而已。 关于“设计”的理解:马清运的学术兴趣集中于城市中的基因元素,都市与建筑的本体关系,快速建造及环境的中国性。“这个时代的能量表现在城市上”,在他看来,城市才是建筑意义的真正来源,因此他的设计总是关注建筑和城市生活的关系。 主要代表作品:上海自然博物馆、上海滩国际广场、北京光华路SOHO等。 苏丹——室内设计名师 苏丹1993年至今于清华大学美术学院环境艺术设计系任教并担当系主任。常年战斗在设计教育行业一线的苏丹,时刻感受到自身对教育行业的责任与使命,深刻的体会到中国设计界的崛起,不容忽视的根源——“教育为本”,为设计专业这一在国内起步较晚的学科,付出了不少心血与精力。
室内设计名师苏丹 关于设计理念:准确的给设计定位——设计是不是艺术?设计虽然有艺术性,但是它是不是艺术,需要搞清楚。设计中体现的美,在新时期人们该怎么去解读它,这也是核心的问题。这些问题不考虑清楚,中国设计将永远无法进步。 关于“设计”的理解:苏丹认为设计要注重实践主义和经验主义结合,这种结合东方原创设计的一种希望。室内设计更重要的往往是营造一种氛围、情感化的东西。像拍电影一样,可以和社会是脱节的。比如中国经济很落后的时候,张艺谋的电影就能引起西方人的注意,因为室内设计实际上有工业设计的影子,是游离于工业设计之外的个人化因素。 主要代表作品:《附加的设计》、《风土》、《建筑设计基础与工程制图》等。
陈耀光——中国著名室内设计师 这位对国内室内设计界影响举足轻重的著名设计师,不仅获得过中国室内设计的各大奖项,拥有自己的设计公司外,还保留着一处独特的私人空间——湖畔的一座小岛。“在一个山清水秀的地方有一个岛在等待着自己,这样的感觉很美妙”,陈耀光如是说。 中国著名室内设计师陈耀光 关于设计理念:设计应该少一点教条,少一点象征,多一点模糊,多一点幽默,真正热爱生活,让设计赏心悦目。 关于“LOFT装修风格”的理解:LOFT来自艺术家们对自由的狂热,对反叛的激情,它已成为社会时尚人士对生活艺术空间的新追求。LOFT是一个空间,它本身不代表思想,它只是现象,只有在场所的主人与它互动8的过程中才能产生结果。这些结果或许是产品,或许是作品,我们的社会和我们的生活都需要这两个结果。生活就是艺术,艺术就是生活。有LOFT这样的场所平台,艺术将光彩生活。 主要代表作品:韩美林艺术馆、李叔同纪念馆、浙江美术馆等。
黄志达——著名室内设计师 黄志达出生于香港知名家具世家,在家族企业的影响下,早在少年时期就耳濡目染并且亲手画图设计家具,年纪稍大一点更是深入建筑工地实践,他聪慧过人而且合偕友好,深得大家的喜爱,也得到不少名家的精心指点,更与好友Simon一起创业,谱写香港现代室内设计的新篇章。 著名室内设计师黄志达 关于设计理念:黄志达从小就接触家具工艺和室内装饰,香港的人文与经济环境,还有香港知名家具商的家族背景,决定了黄志达对设计的独到见解。 关于“简约装修风格”的理解:黄志达在做设计时权衡实际环境及功能,兼顾视觉和工程技术方面的效果,还包括声、光、热等物理环境,以及氛围、意境等心理环境和文化内涵,风格上简约与华丽并重,突出空间的实用率,将整体气氛发挥淋漓尽致。 主要代表作品:南京中海塞纳丽舍、万科东方尊峪会所、长沙君悦香邸会所等。
萧爱华——著名建筑室内设计师 自成一派的萧氏设计是近年来海派设计师中的佼佼者。萧爱华的室内作品多以极其现代的设计手法被呈现。其实他不仅是位优秀的建筑室内设计师、还是位非常棒的摄影师,从建筑、室内设计、雕塑、艺术的角度展现他对生活的热爱,对设计的理解和感悟。 著名建筑室内设计师萧爱华 关于设计理念:人们对公共空间的私人化的理解已经基本了解了,而私人空间的公共化也在逐渐延续到家庭生活中,不管房子的大与小,都在力争空间的通透性,舒适性。 关于“现代装修风格”的理解:萧爱华认为私人空间的公共化是家装室内设计的流行趋势,理由是随着时代的发展变化。在一个家庭的装饰中,很多业主都已经明白了,一个家不仅仅是一个私密空间的场所,更是一个交流生活和完善生活得居住地。所以在未来生活中,从大型商业空间的公共空间私人化逐渐会演变成到小家庭的私人空间公共化。 主要代表作品:《酷色温情》、《写意时尚写意空间》、《黑白之间生活之上》等。
沈雷——著名建筑师 在沈雷看来,家首先要适合自己的居住,而并非是一个设计师要表达自己概念的工具。所以一切都以实用入手。沈雷的理解里,客厅、厨房、客房这样的空间都具有一定开放性,是以活动为主的空间。家的设计必须从个人使用的角度出发,空间的功能性,及每个空间之间的比例都是首要的。 著名建筑师沈雷 关于设计理念:如果说最初划定空间功能,是框架设计。好比一个陶土捏出了一个雏形,那么在细节上的琢磨完备,便是让一个空间、一件作品变得活灵活现,拥有自身生命力的过程了。 关于“简约装修风格”理解:空间具有整体性,满足这个空间属性,能够融于其内的产品便是好的配搭。沈雷强调不同空间的功能性,并且最合宜地安排各个空间之间的比例。在建筑内部再建筑一重,空间便有了主人的属性。光线也是让空间鲜活的妙法。它们相对照的不同姿势,照亮墙面,及台面,第一时间让人联想到舞台追光,一下子鲜活了角落。 主要代表作品:浙江工程学院典绣服饰馆、LOFT49 空间、湖畔居七章会所等。
朱永春——知名华人室内设计师 朱永春对空气动力学有着一定的研究,这些工学基础使得他在后期的设计过程中游刃有余,不断的创新和突破,可以说,他不仅是一个设计家,同时还是一个出色的工程师,在解决房屋空气对流上,他不再像一般的设计人员那样凭着经验设计,而是从科学的角度出发,考虑空气流动对人的影响。
知名华人室内设计师---朱永春
关于设计理念:朱永春擅长白色派风格,其作品以简约时尚著称,在设计过程中运用减法,提炼精髓,让小空间变“大”是其值得关注和研究的一个方面。 关于“装修风格”的理解:朱永春强调风格是功能的表皮,不沉醉于某一风格,认为风格是理论学习中用于归类的法则,作为设计师,应把精力放在对人性的考虑上。 主要代表作品:艾邸俱乐部、[办公空间设计]18度等
梁景华——国际著名室内设计师
人物简介 : PAL设计顾问有限公司创始人,香港室内设计协会副会长。从业近三十年,在中国室内设计业声名卓著,屡次获得多项国内外大奖。2005年荣获“透视”设计认可大奖最佳服务业设计(酒店)金奖及亚太区室内设计大奖商业组金奖;2006年获第五届中国企业创新人物表彰大会颁发的“中国企业创新优秀人物”荣誉称号,并在同年当选香港2006十大杰出设计师。
设计理念 : Simple is the best(简单就是最好的)设计应该是恒久的。没有丰富的细节就没有风格,一切都无从谈起。”梁景华在设计理念上以细节取胜,认为最大的极致就是完美的细节。“每一个设计都应该有自己的故事,应该结合当地的文化形成独一无二的设计风格,蕴含着自身灵魂。”“没有丰富的细节,就没有风格,一切都无从谈起”。
代表作品 :上海浦东新证券大厦交易所室内设计、深圳聚豪会高尔夫球会会所、上海海湾会会所
网址 : 梁景华设计公司
2. 梁志天 —— 香港顶尖设计大师
人物简介 :梁志天(Steve Leung),香港十大顶尖设计师之一,拥有香港大学建筑学学士,城市规划硕士多个显赫学历,积累了丰富的设计经验。1997年创立了梁志天建筑师有限公司及梁志天设计有限公司。其设计独特之处在于能够揉和建筑及室内设计两大学问,对空间的运用及美感营造相当敏锐。
设计理念 :香港室内设计师梁志天的设计一直以“简约”风格见称,致力以完美的空间运用、材料选择、颜色搭配、适当的比例和光线配合,来达到简洁自然的目的。梁志天独特的简约风格,为不同的居住空间赋予了全新的感觉,他的作品演绎着七种截然不同的心情:酷、峻、闲、净、颐、醉、宽。
代表作品 :香港薄扶林道宝翠园私人会所、深圳观澜豪园等
网址 : 梁志天设计有限公司
3 戴帆 —— 设计鬼才
人物简介 :戴帆(DAI FAN),被誉为当今国际设计界的“设计鬼才”,共振设计的艺术总监,工作于北京和纽约。戴帆代表着当今国际最尖端的空间设计思潮,荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际奖项,他推出了中国设计史上第一个理论体系“超解放主义——21世纪的新设计宣言”。作品已遍布洛杉矶、纽约、东京、巴黎、北京等国际大都市。
设计理念 :戴帆的设计基于对人类学和社会学的深入研究,富有哲学般的组织逻辑,充满了前卫、尖锐、富有挑衅性而又人文关怀的精神。戴帆认为“中国设计改变中国”,中国的设计应该从中国自身的文化脉络出发,建立中国本土的设计体系。戴帆相信设计可以铸造坚实的精神空间,也可以像涡轮一样驱动人们的思想引擎,改变思维的运行轨迹。他创造的令人震惊,迷惑而若有所思的空间体验,带给人现实感非常强烈的体验和对历史的回忆以及情绪的流动。
代表作品 : 道懿奢侈品珠宝建筑及室内空间设计(Natue Virtue)、河北传媒大学 、东京 China Glasses (Tokyo)、洛杉矶21g Club(Los Angeles)
网址 : 共振设计
4 马清运——国际知名建筑设计师
人物简介 :马清运是中国最具影响力的建筑师之一,由他带领的建筑事务所MADA s.p.a.m活跃于国际建筑界,已被业界公认为中国最具代表性及最独特的建筑事务所之一。MADA创立之时间虽短,但凭借其创意澎湃的设计及专业的设计团队,其作品能成功突围,并于国际建筑界占一重要席位。
设计理念:马清运的学术兴趣集中于城市中的基因元素,都市与建筑的本体关系,快速建造及环境的中国性。“这个时代的能量表现在城市上”,在他看来,城市才是建筑意义的真正来源,因此他的设计总是关注建筑和城市生活的关系。
代表作品:上海自然博物馆、上海滩国际广场、北京光华路SOHO等。
网址 : 马达思班建筑设计事务所
5 陈德坚--香港知名设计师
人物简介 :香港知名设计师陈德坚,毕业于英国李斯特迪蒙福大学,主修室内设计。2004年担任亚太区室内设计大赛筹办委员会主席。2005年被选为香港室内设计师协会副会长。2006及2007年被选为香港室内设计师协会会长,协助推广香港室内设计文化。在香港,陈德坚先生是一位很有声望的设计师,他以突破性的酒吧和餐厅设计为誉。
设计理念 :突出时尚和优雅,以时尚潮流融入生活沉淀下的品味来表现城市现代感,意味着与世界尖端接轨。陈德坚觉得做设计最重要的就是比例。这个比例不一定是形态比例,除了家具的比例,门的比例这些部件的比例外,最重要的就是整体的比例,感觉。设计的比例,灯光的比例,颜色的比例,你脑海中有多少整体的感觉,就像拍电影、写文章一样,不可能一直都是紧张的戏份,应该有个平衡,高低起伏、峰回路转。
代表作品 : Boca Venet餐厅 、Thai Orchid餐厅
网址 : 陈德坚设计公司
6 黄志达——著名空间设计师
人物简介 :黄志达(Ricky Wong),香港顶尖设计师之一。出生于香港知名家具世家。受家族企业影响,孩提时就接触家具工艺和室内装饰,并开始“设计创作”之路。自香港理工大学室内设计专业毕业后,他又选择了美国威斯康辛国际大学建筑学继续深造。1996年黄志达先生在香港创立了自己的公司,开始为各类高端客户提供专业的设计服务,其独特的构思和巧妙的设计手法得到了广泛的认可。1998年黄志达先生在深圳成立分公司,业务范围不断扩大。在黄志达先生创作的众多享誉业界的作品中,有商业中心、酒店、高档会所、餐饮娱乐空间,也有不少名门望族的私人豪宅,项目范围更是遍布香港、北京、上海、广州、深圳、杭州、西安以及东南亚等二十多个城市。这些成功之作也为他赢得了国际室内设计、APIDA Awards、亚洲最具影响力设计等众多的国内外大奖。经常行走于不同的城市和国家的他,善于细腻地观察和体验,研究不同的生活模式与人的需求,并将这些糅合于空间创作中。所以他的作品总是极具个性与意境,为客户带去最大利益和生活享受。其在设计上独到的见解也引起了业内外的关注,曾多次被应邀作学术演讲,大量作品在香港、大陆及海外媒体上选登。继《居室韵律-设计先锋04》、《构》之后,他的第三本作品集《Ambiance安毕恩斯》于二零零九年初问世,其中收录黄志达设计团队近期的部分作品,涵盖酒店、会所、豪宅、餐厅、办公室等,为众人带来不同空间的美学感受。
设计理念 :黄志达在做设计时权衡实际环境及功能,兼顾视觉和工程技术方面的效果,还包括声、光、热等物理环境,以及氛围、意境等心理环境和文化内涵,突出空间的实用率,将整体气氛发挥淋漓尽致。因此,必须把外表艺术性与内里的技术性二合为一,直至达到美观和实用共存。
代表作品 :南京中海塞纳丽舍、万科东方尊峪会所、长沙君悦香邸会所等。
网址 : 黄志达设计师有限公司
7.洪约瑟----中国顶尖室内设计师
人物简介: 洪约瑟1951年生于菲律宾.1974——1988年间在香港相继任建筑师,室内总设计师等.1988年创立自己的设计公司.10几年来.他设计的作品获得60多个大奖.较出名的是广州半岛明珠酒家.1995年荣获HKDA的设计师奖及AP-IDA大奖,而他的2个住宅设计更荣获APIDA97所颁发的优秀设计奖。
设计理念 :洪约瑟强调在着手进行任何室内设计中,从来都没有既定预设的“洪约瑟房子风格”以套用于单位设计里,当然不能忽视客房户的要求和喜爱。他注重空间的利与弊和格调的配合。空间上,他主张以简单的手法去处理,习俗达到空间倍增的效果。灯光在室内设计上是一个不容忽视的元素,每当进行一项工程时,他必会在灯光效应花大量的时间和心思,务求达至完美。
代表作品 :中国基督教播道会港福堂 办事处 太平洋服务有限公司 丽美容有限公司等
网址 : 洪约瑟设计事物所
8 高文安——香港室内设计之父
人物简介 :高文安是一个充满着传奇色彩的人物,在他身上充满着无尽的故事。在近30年的设计生涯中,高文安设计了超过2000个室内设计项目,被誉为香港室内设计之父。高氏设计揉合了中西文化,将中国文化渗入建筑概念,加上西方的科技及舒适特质,设计出独特的作品。
设计理念 :高文安的家居设计概念一直认为家居设计应尊重屋主的生活方式和情趣。高文安曾经说过:我虽然勤劳和节俭,但是我懂得享受生活!没有风格就是我的风格!他会在设计中运用一些传统文化的元素,原因是古代建筑不会因年代久远而失色,甚至没有地域的限制。他提倡一种“亚洲风情”,这里头不但有中国的东西,也有印度的、尼泊尔、马来西亚的、泰国的东西,利用这些地方的极具文化特色的摆设、家具加以点缀,常令带来惊喜。
代表作品 :香港君颐峰私人住宅、深圳假日广场私人会馆、东莞星河传说等。
网址 : 高文安设计有限公司
9 李玮珉——中国著名室内设计师
人物简介 :李玮珉,中国淡江大学建筑学士,美国哈佛大学建筑暨都市设计硕士,美国哥伦比亚大学建筑硕士。美国纽约州注册建筑师、中国注册建筑师。曾在新加坡城市重建局任建筑师暨都市设计师,后又在美国Ehrenkrantz&Eckstut,Architects建筑师事务所担任建筑师工作。
设计理念 :李玮珉先生认为,“我非常认可那种对自己内心的灵魂式的深度,我觉得比客户重要。”他认为对于设计,设计师应该回到自己的内心,回到自己的经验中,整理出一条好的线索。对于做创作的人来说,坚信创作这件事情的意义和价值,对设计的坚持很重要。国内总是在寻找一种理念去定义一些所谓的风格,分类可以让人们对一个复杂的现象有简单而直接的了解,但是在与年轻的设计师沟通的时候,这种简略的定义就变得有点粗陋和危险。
代表作品 :四季草堂样板别墅、香港TVB中环办公室、北京昆仑公寓样板房等。 李玮珉是一个将工作与生活完美地融合在一起的人,在这两者之间回旋流转,如同探戈一样节奏分明,优美绝伦。作为较早一批进入中国内地的设计师,李玮珉切身体会了很多因为误解而带来的差异性,在两种同根而生的文化背景下,他用设计搭起了一座桥梁,全心投入和良好互动的背后,是他由衷的快乐和期许。他总说:设计,这件事情很重要。 著名室内设计师李玮珉 关于设计理念:对于做创作的人来说,坚信创作这件事情的意义和价值,对设计的坚持很重要。 关于“装修风格分类”的理解:国内总是在寻找一种理念去定义一些所谓的风格,比如简约,比如奢华,这样做是有好处的。分类可以让人们对一个复杂的现象有简单而直接的了解,很容易让大部分人在短时间内掌握大致的印象。但是,在与年轻的设计师沟通的时候,这种简略的定义就变得有点粗陋和危险。 主要代表作品:四季草堂样板别墅、香港TVB中环办公室、北京昆仑公寓样板房等。
网址 : 李玮珉建筑师事务所
10 沈雷——中国著名建筑设计师
人物简介 : 现任杭州内建筑设计有限公司合伙人、设计总监。高级室内建筑师,英国注册建筑师。92年毕业于中国美术学院环境艺术系,浙江省建筑设计研究院建筑师。01年英国爱丁堡艺术学院设计硕士毕业,02-04年担任ID+C设计杂志执行主编。
设计理念 :一切设计要从实用主义出发.如果说最初划定空间功能,是框架设计。好比一个陶土捏出了一个雏形,那么在细节上的琢磨完备,便是让一个空间、一件作品变得活灵活现,拥有自身生命力的过程了。空间具有整体性,满足这个空间属性,能够融于其内的产品便是好的配搭。沈雷强调不同空间的功能性,并且最合宜地安排各个空间之间的比例。在沈雷看来,家首先要适合自己的居住,而并非是一个设计师要表达自己概念的工具,一切都以实用入手。家的设计必须从个人使用的角度出发,空间的功能性,及每个空间之间的比例都是首要的。
代表作品 :浙江工程学院典绣服饰馆、LOFT49 空间、湖畔居七章会所等。
网址 : 杭州内建筑设计有限公司
以上就是小编对于问题和相关问题的解答了,希望对你有用
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